金石指古代镌刻文字、颂功纪事的钟鼎碑碣之属 。拓片指将碑文石刻、青铜器等文物的形状及其上面的文字、图案拓下来的纸片;也是我国一项古老的传统技艺,是使用宣纸和墨汁,将碑文、器皿上的文字或图案,清晰地拷贝出来的一种技能。题,指写在书籍、字画、碑帖等前面的文字;跋,指写在书籍、字画、碑帖等后面的文字,总称“题跋”。
金石拓片题跋,所提供的文化信息和其自身的艺术价值有时是超过拓片本身的。一张残破的拓片如同一个残缺的故事,闪现只言片语,无法了解原委真相,不免令人遗憾。然自古文人,借助于其非凡的洞察力和想像力,从相关资料入手,考证其身世渊源,流派特征,从相近作品分析解读其宗旨趣味,在一定程度上使支离破碎的图片得以立体呈现复原,赋予其新的启示作用。
古人重要形制,托之于金石,意在传之于久远,但冰冷的石头毕竟是块石头,也只是在有缘人那里才被赋予了人文的内涵和重生的可能,而发现者的眼光在这个意义上是弥足珍贵的,冰冷的石刻到底比不住温情的笔墨。而跋者在其中扮演了连接古今的桥梁,游戈于心灵之间的渡者形象。题跋自身的魅力,即以拓片为核心,有注有标题、题记诗文、考证、时间等内容,主次分明,内容丰富,既有篆隶安闲静雅,又有行草的流动活泼,既有大字的稳厚,又有小字的灵动,芦荻这次题跋展呈现的99件作品中,有许多都是难得一见的珍本,其中有龙门二十品系列、历代高古玉系列、经典经幢系列,以及中原地区北朝造像系列等。
芦荻用题跋的艺术形式充分去解读金石拓片的内涵,足见其文史之功,书翰之韵,文辞之美与章法之妙,为观众了解我国悠久的金石文化及佛教艺术领域开了一扇窗。另一方面,我们认为芦荻近几年以这种在拓片上题跋的样式,有意或无意的开启了自己艺术创作新的风貌,在其作品中,他更注重视觉艺术的审美倾向,用心经营着各种书体与拓片中古人画境之间的相互关系,非常虔诚的表达了他内心对传统艺术敬仰与崇拜,同时又不失一个当代书家用构成的艺术形式,强调拓片视觉美感的冲击。据此才是我们举办此展的指向,引导当代书法界在创作上要注重学术研究和思维的开拓,同时也期望通过这个展览,为改变书法界普遍存在“抄书匠”的问题给予一种启示。
芦荻,自幼习书,勤勉有为。近年来潜心于金石碑帖方向的研究学习,广览各地传世名作,凡历代碑帖、古今刻石、摩崖题记、造像砖石等,皆精心摩习,作品得古意渐开新境。近年来先后在北京、山西、上海、福建等地举办系列金石拓片题跋展,受到普遍好评和广泛关注。
著名评论家何柏青先生认为:芦荻的意义在于——当日益浮躁的“快餐文化”,捆绑现代书法陷于纷繁乱象之际,芦荻的修行,无疑是一贴镇静剂。他会让我们的灵魂,复归宁静,敬畏虔诚;他会让我们重新咀嚼经典,回望传统。